15. edycja Warsaw Gallery Weekend przeszła do historii. Nagrody Fundacji Sztuki Polskiej ING rozdane!
Największa impreza popularyzująca sztukę najnowszą w naszej części Europy ponownie przyciągnęła tłumy. Przez trzy dni 50 wystaw odwiedziło tysiące osób, ale to nie koniec. Nadal można oglądać wystawy, a wydarzenia towarzyszące – spacery, oprowadzania, spotkania, warsztaty – potrwają aż do końca listopada. Szczegóły na stronie Warsaw Gallery Weekend. Po raz dziewiąty wręczono Nagrodę Fundacji Sztuki Polskiej ING. Główną nagrodę otrzymała Monika Mamzeta, drugą główną nagrodę Ant Łakomsk, a nagrodę specjalną galeria Aspekty, za wystawę Wyprawy nie będzie.
Warsaw Gallery Weekend już po raz piętnasty przedstawiło szerokiej publiczności najciekawsze zjawiska w sztuce współczesnej. To największe tego typu wydarzenie nie tylko w Polsce, ale też w tej części Europy. 50 wystaw zobaczyły tysiące osób – wszystkie pokazy nadal można odwiedzać. Program wydarzeń towarzyszący również nadal trwa. Spotkania, spacery, oprowadzania, warsztaty, debaty będą odbywać się aż do końca listopada, dzięki wsparciu Fundacji PZU.
Nieodłącznym elementem Warsaw Gallery Weekend jest wręczenie Nagrody Fundacji Sztuki Polskiej ING. Międzynarodowe jury w składzie Audrius Pocius, Agnieszka Pindera, Katarzyna Szafrańska, Ilona Dzierżanowska, Joanna Waśko przyznało w tym roku dwie nagrody główne i jedną specjalną. Nagrodę Główną Fundacja Sztuki Polskiej ING otrzymała Monika Mamzeta, za jej prace prezentowane na wystawie 90–60–90 w galerii lokal_30. Drugą nagrodę otrzymała Ant Łakomsk za wystawę Camille zrealizowaną we współpracy z Zuzanną Kozłowską w galerii Turnus. Nagrodę specjalną otrzymała galeria Aspekty za wystawę Wyprawy nie będzie kuratorowaną przez Marię Prokesz.
Co ważne, darmowy i różnorodny program wydarzeń towarzyszących potrwa aż do końca listopada. Odbędą się spotkania, oprowadzania, wykłady, performanse, warsztaty, koncerty i spacery, w sumie kilkadziesiąt wydarzeń. Na wszystkie wstęp wolny, część tłumaczona na język migowy, wybrane kierowane do rodzin z dziećmi. Cykl wydarzeń Spotkania współfinansowany jest przez Fundację PZU, Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego i Miasto Stołeczne Warszawa.
– W tym roku mocno stawiamy na oprowadzania dla publiczności w formie spacerów. To wyjątkowa okazja, by bliżej poznać nie tylko sztukę, ale także tworzące ją osoby: artystyczne i kuratorskie – mówi dyrektorka Warsaw Gallery Weekend Joanna Witek-Lipka. – Zadbamy o dostępność: część wydarzeń odbędzie się w języku ukraińskim, kilka będzie tłumaczonych na polski język migowy. Również rodziny z dziećmi będą mogły skorzystać z specjalnie przygotowanych warsztatów i innych wydarzeń – dodaje.
53 galerie, 50 wystaw, niemal 100 artystek i artystów
Piętnasta edycja Warsaw Gallery Weekend to wystawy przygotowane specjalnie na wrześniowy weekend, prezentacje najnowszych prac, retrospektywy, wystawy solowe, zbiorowe i w duetach. Pokazane zostały dzieła artystów i artystek zajmujących klasyczne już miejsce w polskiej sztuce współczesnej, jak Magdalena Abakanowicz w intrygującym spotkaniu z Bartłomiejem Flisem, czy Wojciech Fangor. Nowe prace na solowych wystawach zaprezentowali Agata Bogacka czy Roman Stańczak, a z młodszego pokolenia Ant Łakomsk, Wiktor Dyndo czy Aleksandra Liput. Twórczość Ewy Partum pokazana została w kontekście ruchu Fluxus, a klasyków neoawangardy odczytano na nowo, przez pryzmat biografii i mało znanych prac. Colette Lumiere, nowojorska legenda tworząca między street-artem, fotografią i performansem, po raz pierwszy pokała w Polsce indywidualną wystawę.
Tematyka prac i wystaw objęła między innymi rozważania nad cielesnością, tożsamością w czasach kryzysu czy napięciem między prywatnym a publicznym, ale też materialnością sztuki. Różnorodne są także techniki artystyczne prezentowanych dzieł: obok malarstwa, rzeźby czy instalacji licznie obecne będą fotografia, ceramika, multimedia, a nawet haft.
Nowa sekcja Warsaw Gallery Weekend: WGW+
Nowością w tegorocznej edycji jest sekcja WGW+. Powstała z myślą o fundacjach, stowarzyszeniach i instytucjach kultury, które funkcjonują poza komercyjnym rynkiem sztuki, a prezentują istotne zjawiska w sztuce najnowszej. W ramach WGW+ przedstawione zostały również debiutujące stołeczne galerie, galerie spoza Warszawy i z zagranicy, a także projekty kolaboracyjne. Wystawy WGW+ to w tym roku między innymi pokaz wczesnych rzeźb Aliny Szapocznikow czy przekrojowa wystawa Stefana Gierowskiego. Dzięki Common Arts Foundation i Nordenhake Gallery retrospektywną wystawę pokazuje Mirosław Bałka. Gościnnie prezentują się galerie z Poznania, Krakowa, Gliwic, Łodzi czy Wrocławia, a także Mediolanu, Berlina, Nowego Jorku, Bazylei czy Sztokholmu.
Wszystkie wystawy są nadal otwarte, szczegóły na stronach galerii.
