Sub Terra Tomasza Stando
Zapraszamy na wystawę Tomasza Stando w warszawskiej Galerii „Apteka Sztuki”. Sub Terra będzie dostępna dla odwiedzających jeszcze do 25 sierpnia.
Obrazy olejne z cyklu Sub Terra są zwieńczeniem najlepszego, jak dotąd, okresu twórczości Tomasza Stando. Podsumowują pewien etap drogi artystycznej malarza.
Na płótnach z cyklu Sub Terra zawiera się suma doświadczeń i umiejętności Tomasza Stando. Jak mówi artysta: „Łatwiej przychodzi mi zamknąć historię”. Malarz posiada mocną podstawę teoretyczną i praktyczną. Wie czego chce i umie to zrobić. Po latach pracy nad warsztatem i ciągłymi eksperymentami osiągnął swój indywidualny malarski styl. Obrazy z cyklu Sub Terra są to największe formatowo prace w dorobku artysty, dla którego wielkość nie jest barierą, lecz dodatkowo stymuluje go, daje upust emocjom i talentowi.
Pretekstem dla powstania dzieł z serii Sub Terra były zapomniane, niepozorne szkice wykonane przez Tomasza Stando ponad dwadzieścia lat temu. Na kartce papieru wykonał 11 małych rysunków przedstawiających znaki, które wydają się mieć przedchrześcijańskie konotacje i ikonograficznie nawiązywać do jaskiniowych znaków szamańskich.
W rzeczywistości znaki te zostały wykonane przez malarza intuicyjnie. Można odnieść wrażenie, że ze względu na swą pierwotność i duchowość powstały gdzieś w innym podziemnym świecie, w głębi duszy artysty.
Obrazy Stando nie są narracyjne, lecz wrażeniowe. Każdy z obrazów z tego cyklu jest swego rodzaju etapem, elementem procesu. Przejściem z jednego stanu zaawansowania do drugiego. W pierwszym dziele artysta skupiony jest przede wszystkim na znaku. W ostatnim ten znak zanika w intensywnej kolorystyce. Całość cyklu jest jedną pracą składającą się z następujących po sobie 12 skończonych elementów. To co widzimy jest raczej przedstawieniem, a nie wystawą.
Tytuł wystawy został zaczerpnięty z języka łacińskiego. Język krajów basenu Morza Śródziemnego, kolebki zachodniej cywilizacji. Ponieważ Tomasz Stando na każdym kroku podkreśla przywiązanie do wartości tej kultury. Przywiązanie do malarstwa mającego swe źródło w humanistycznej Europie. Jest wierny malarstwu tradycyjnemu, lecz ma również szacunek do tego, co współcześnie w sztuce powstaje. Nie zamyka się na nowoczesność.
W twórczości Tomasza Stando odnajdujemy cały przekrój europejskich prądów artystycznych. Wędrujemy od podziemnego malarstwa jaskiniowego, aż po współczesną sztukę ulicy, gdzie dzieła wykonywane są na ścianach, na których twórca umieszcza swój znak – tag.
Artyście zależy na uniwersalności, aby tworząc, dowiedzieć się coraz więcej o człowieku i jego możliwościach. Poszukuje klucza do początków, do pierwszego ponadczasowego artystycznego gestu, od którego wszystko się zaczęło.
Tomasz Stando nie będzie powielał motywu znaku w swoich kolejnych pracach, gdyż nie lubi rutyny i powtórzeń. Na wystawie Sub Terra mamy więc niepowtarzalną szansę zapoznać się w całości z tym pięknym cyklem obrazów. Które ze względu na swą wysoką jakość mogą szybko rozproszyć się wśród koneserów sztuki i być może już nigdy ich wszystkich razem, tak jak teraz, nie zobaczymy.
Tekst: Łukasz Bireta
Dodatkowe informacje o wystawie na stronie Galerii „Apteka Sztuki”.
