XVI Era Schaeffera – pełen humoru spór o fundamentalne pytanie: Czy awangarda ma jeszcze sens?
16. edycja Festiwalu Era Schaeffera „Trzeci nurt – czyli nowa propozycja w hybrydzie dwóch stylów: jazzu i klasyki” w reżyserii Łukasza Czuja odbędzie się w niedzielę, 27 października 2024 roku o godzinie 19.00 w Pin Up Studio przy Nowogrodzkiej 84/86
W tegorocznej edycji „Ery Schaeffera” zapraszamy widzów do udziału w multimedialnym happeningu, z udziałem wybitnych muzyków i aktorów, w którym zabrzmią utwory muzyczne Bogusława Schaeffera. Usłyszymy inspirowane jego twórczością improwizacje muzyczno-wokalne, łączące jazz z muzyką klasyczną. Autorem scenariusza i reżyserem 16. edycji festiwalu jest Łukasz Czuj - dyrektor artystyczny Teatru im. Horzycy w Toruniu, autor ponad 50 spektakli teatralnych, widowisk muzycznych, który ciekawością przygląda się na ile twórczość tego genialnego kompozytora i dramaturga może być inspirująca dla współczesnych artystów i zaskakująca dla widzów.
„Bogusław Schaeffer - twórca totalny, łączący w swojej twórczości najróżniejsze dziedziny sztuki - jest dla mnie jednym z najwybitniejszych przedstawicieli polskiej awangardy lat 60-tych. Obok Tadeusza Kantora, Józefa Szajny czy Władysława Hasiora jego dzieła literackie i muzyczne stanowią olbrzymie źródło inspiracji. Schaeffer stawia wciąż aktualne pytania o rolę sztuki, o to kim jest współczesny artysta, na ile potrzebna nam jest awangarda. I co ona dziś oznacza, czy wciąż eksperymenty z dawnych lat oburzają, budzą ciekawość czy są już tylko wyblakłym echem dawnej sławy. Multimedialne widowisko Era Schaeffera jest dla mnie okazją do zmierzenia się z tymi pytaniami, ale też okazją do przypomnienia twórczości tego wybitnego artysty.” – wyjaśnia reżyser Łukasz Czuj.
Wśród wykonawców znakomici muzycy:
- Elbląska Orkiestra Kameralna prowadzona przez charyzmatycznego dyrygenta Sebastiana Perłowskiego – artystę, który od lat łączy w swojej twórczości zarówno świat muzyki klasycznej, jak i jazzu,
- Kwartet jazzowy w składzie: Piotr Zaufal bas, Mateusz Adamczyk skrzypce, Krzysztof Nowakowski perkusja, Bartosz Kalicki piano,
- Bernard Maseli - jeden z najbardziej rozpoznawalnych w Polsce wibrafonistów, ale także kompozytor i aranżer,
- Łukasz Poprawski, ceniony saksofonista,
- Łukasz Długosz, wybitny flecista,
- Wojciech Myrczek, improwizujący wokalista,
- Andy Ninvalle – światowej klasy beatboxer od lat związany z Erą Schaeffera.
Na scenie pojawią się również znakomici aktorzy i tancerze, którzy wzbogacą spektakl o dodatkowe formy wyrazu artystycznego:
- Izabela Baran
- Izabella Bukowska- Chądzyńska
- Witold Jurewicz
- Paweł Zaufal
W 2024 roku Bogusław Schaeffer obchodziłby swoje 95-te urodziny. Obecna edycja schaefferowskiego festiwalu to doskonały pretekst do ich świętowania.
„Era Schaeffera to projekt, który organizujemy nieprzerwanie od 16 lat, docierając z dziełami mistrza Schaeffera do publiczności w Polsce i za granicą. W tym roku zaprezentowaliśmy spektakl muzyczno-teatralny pt. „Schaefferowskie Deliberacje„ w Elblągu. Zorganizowaliśmy też warsztaty dla dzieci zatytułowane „Przestrzeń, symetria i figury” w Pałacu w Miechowicach w Bytomiu. Uczestnicy tego spotkania mieli okazję odkrywać geometrię w muzyce, sztuce i matematyce, inspirując się twórczością Bogusława Schaeffera”. – mówi Krystyna Gierłowska, dyrektor kreatywna Fundacji Przyjaciół Sztuk Aurea Porta i dodaje: Wydarzenie główne festiwalu - multimedialne widowisko, łączące świat rzeczywisty z wirtualnym - realizujemy w przestrzeni postindustrialnej hali dawnej warszawskiej drukarni. Na bazie oryginalnych zapisów kompozycji Schaeffera i jego grafik powstaje animacyjna przestrzeń video opowieści, tworząc dodatkowy kontekst dla improwizacji aktorskich i przestrzeni muzycznej. Liczymy, że jak zawsze uda się nam zaskoczyć publiczność”.
Bogusław Schaeffer (1929 – 2019) - jedna z najwybitniejszych osobowości polskiej sztuki współczesnej. Kompozytor, dramaturg, teoretyk muzyki, grafik, ale przede wszystkim jeden z najważniejszych przedstawicieli awangardy w polskiej sztuce współczesnej. Jest autorem 17 książek, ponad 400 kompozycji muzycznych. Jako pierwszy w Polsce podjął gatunek teatru instrumentalnego w utworze "TIS MW2" (1963) napisanym dla słynnego eksperymentalnego Zespołu MW2. W swojej twórczości łączył doświadczenie kompozytora muzyki współczesnej i dramaturga, tworzył utwory balansujące na granicy koncertu, spektaklu, performance’u. W tekstach pisanych dla teatru (autor 40 dramatów) wielokrotnie zadawał pytania o rolę artysty, dzieła sztuki, bawiąc się formą oraz podważając powagę i patos sztuki.
Więcej informacji na: FB Fundacji Aurea Porta